Юрий Косаговский картина Гуляющий сам по себе кот киплинг луг цветы 1989 года холст темпера лак купить по цене 3.2 млн руб в инвестиционной коллекции ARTMAISON

«Гуляющий сам по себе»

В продаже

Косаговский Юрий

Размеры
90х90
Год создания
1989
Направление
Рондизм
Техника
темпера
Материал
холст
Период
1980-е

3 200 000 руб.

Заказать

Описание

Юрий Косаговский. «Гуляющий сам по себе» (1989 год) — Монументальная архитектоника лугового космоса и концептуальный шифр независимости

Зрелый витражный рондизм эпохи Перестройки: синергия сурового каркаса стеблей и кошачьей метафизики
Живописное полотно «Гуляющий сам по себе», созданное Юрием Юрьевичем Косаговским (1941–2023) на пике международных выставок в 1989 году, представляет собой выдающийся историко-культурный раритет высшей музейной категории и занимает центральное место в Инвестиционной коллекции галереи ARTMAISON. Художник обращается к известной литературной аллегории Редьярда Киплинга, трансформируя дикий луговой пейзаж в глубокий концептуальный манифест личной и творческой независимости нонконформизма от жестких тисков советской системы.

Суровый монолит травяной решетки и тектоническое зажатие планов

Композиционная архитектоника крупного квадратного холста (90 х 90 см) построена на выразительном кураторском балансе жесткого зажатия и непрерывной внутренней вибрации цвета. Всё пространство по вертикали прошито плотным силовым скелетом из сотен тонких, темно-зеленых и черных стеблей травы. Эта лаконичная, рубленая геометрия вертикалей напрямую наследует волевую эстетику подпольного «сурового стиля» шестидесятников, уходящую корнями в традиции Виктора Попкова.

Травяная решетка намертво стягивает пласты ландшафта, зажатого между терракотовой землей нижнего регистра и глухим коричнево-охристым фризом неба вверху, не позволяя композиции распаться на хаотичный поверхностный орнамент.

Код невидимого кота и полифония рондических бутонов-глаз

Главным концептуальным открытием произведения становится радикальный отказ от буквального изображения натуры. Косаговский деконструирует образ независимого кота, полностью растворяя его силуэт в природной матрице — лишь намек на уши-линзы в левом нижнем углу выдает присутствие скрытого героя. Взамен этого бутоны цветов превращаются в живые, автономные монады Лейбница, смотрящие на зрителя концентрическими красно-белыми и оранжевыми дисками-глазами.

Верхняя треть холста покрыта плотной ячеистой ковровой сеткой («леопардовыми сотами»), восходящей к первоисточнику из «Крановщика» (1970). Послойное нанесение темперы под слоями глянцевого лака создает эффект светящегося церковного витража. Обладая абсолютным слухом, мастер заставляет линии стеблей и кружево колец звучать как единый полифонический аккорд вечного счастья бытия.

Масштаб выставочного квадрата и высший инвестиционный статус

Использование смешанной техники на плотном метровом холсте позволило добиться фресковой плотности колорита и стопроцентной сохранности красочного слоя. Благородная патина времени конца 1980-х годов, безупречный музейный провенанс НГХМ и глубокий концептуальный подтекст переводят лот в разряд защищенных, высоколиквидных активов «Второй волны русского авангарда» первой величины. Включение шедевра такого уровня в портфель галереи ARTMAISON открывает исключительные инвестиционные перспективы, защищенные временем.

Выставочная история

Провенанс

Литература

Участие в выставках

Вам может понравиться

Персональный просмотр

Запрос по работе ««Гуляющий сам по себе»»