Ривка Беларева. «Возвращение / Reditus»

Reditus по-латыни — возвращение. Не возврат вещи владельцу, а круговое движение: ты уходишь и оказываешься в той же точке, только другим человеком.

Серия о пути

Работы этой серии объединяет идея пути. Путь здесь символический, а не фактический: ни дорог, ни пунктов назначения в холстах нет.

Свою задачу художница формулирует так:

«У меня нет образа, на который я опираюсь. Для меня герой — персонаж, действующее лицо произведения. Я показываю путь героя, во время которого формируются навыки. Все мои работы о пути, о становлении: о том, как человек трансформируется, меняется, к чему он приходит, что оставляет позади себя. Я хочу показать постижение себя как творца. Я говорю про цикличность, когда изменённый герой возвращается к себе, когда приобретённые способности позволяют начать всё заново. И есть задача — не повторять ошибок, но выносить важное из прошлого».

Слово «навыки» здесь ключевое, и оно не про ремесло живописца. Герой Беларевой учится не рисовать, а выбирать. Опыт, который он накапливает, меняет сам способ смотреть на вещи, и в этом смысле возвращение из названия выставки — не повтор, а переоценка.

Персонаж у неё работает как тип, а не как портрет конкретного человека. Поэтому в холстах так мало бытовых примет: сцену задаёт жест, а не обстановка.

Метод

Что смотреть, если вы видите работы Беларевой впервые. Начните не с центра композиции, а с фактуры — с того, как положена краска.

Живопись она строит слоями. Под верхним изображением читаются черновые наброски и зеркальное письмо; в некоторых холстах попадается асемическое письмо, то есть знаки без фонетического значения. Текст у неё не подпись и не комментарий к картине, а часть самого изображения.

Сюжеты вырастают из Торы и каббалистических комментариев, из литературы хасидизма. Пространство она часто строит по законам сцены, а персонажей выводит как архетипы. Отсюда ощущение, что перед вами кадр из действия, которое началось раньше и не закончится на краю холста.

Распространённый совет — «расшифровывать» такие работы, вычитывать в знаках скрытое послание. На практике это ведёт не туда. Письмо в холстах Беларевой намеренно не читается до конца: в этом и смысл, зритель оказывается в положении героя, которому тоже не выдали инструкции.

Работа «Равноденствие»

Центральное место в экспозиции занимал холст «Равноденствие» (120×80 см, холст, масло). Работа представлена в галерее ARTMAISON, цена — 1 200 000 ₽.

В сцене плотно сцеплены две мужские фигуры. Первое, что приходит в голову, — драка или спортивный поединок. Но жест здесь другой: герои борются за свои ценности, и телесный конфликт переведён в область спора мировоззрений. Плотная вибрирующая фактура мазка и диагональная композиция работают именно на это.

Название отсылает к астрономической точке равенства дня и ночи. Отсюда баланс полярностей, который держит вся картина: жёсткость контура против мягкости живописной массы, сила против уязвимости. Верхняя половина тел решена анатомически точно, а в зоне ног форма распадается в свободный вихревой мазок. Тёплый персиковый фон сталкивается с холодным серо-голубым.

Читается это как граница инициации. Герои переходят от юношеской неопределённости к осознанному выбору пути, и равноденствие тут не метафора равновесия, а момент, когда выбор ещё не сделан и обе возможности равны.

Подробный разбор работы, включая символику названия, собран отдельно:Борьба за смыслы: экспрессионизм Ривки Беларевой в манифесте «Равноденствие».

О художнице

Ривка Беларева родилась в 1978 году в Москве, живёт и работает там же. Училась в Краснопресненской художественной школе (1989–1994). В 1995–2000 годах — в Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, в Бонне; параллельно, с 1996 по 2000 год, стажировалась в мастерской Мендела Ковача (Mendel Kovács) в Кёльне. В 1999–2001 годах занималась на отделении истории искусств в РГГУ. Член Московского Союза художников.

Работает как живописец и график, известна и как искусствовед. Холсты Беларевой хранятся в частных собраниях России, Европы, Америки и Израиля.